25 de fevereiro de 2010

Impressões Musicais #2 - Mika

Depois de um tempinho pra descanso, estamos de volta aqui no IGB, e hoje, vou falar sobre o cantor londrino Mika, no segundo Impressões Musicais.

Não sou fã dele, nem ouvi todas as músicas que ele compôs, mas, do que eu já ouvi, gostei bastante, com um traço um pouco depressivo em suas músicas (ou foi só eu que pensei isso?) agitadas e que 'grudam' na cabeça, com seus refrões agitadinhos e criativos.

Com seu primeiro álbum (Live In Cartoon Motion) lançado em 2007, se destacam as faixas RELAX, Lollipop, Grace Kelly e Big Girl (que acabou até sendo usada para a divulgação da série Ugly Betty).

É aparente que já com seu primeiro álbum, ele não figura entre os grandes nomes da mídia, aqui no Brasil mesmo, é muito raro ouvir seus singles nas rádios locais, mas ele acaba sendo muito influente, com sua música pop tocando nos players de mp3 pelas cidades.



Considero sua música mutante, pois ela nos deixa felizes quando precisamos de algo para nos alegrar, mas também consegue nos fazer refletir sobre a vida quando precisamos de um ombro amigo.

O design das capas de seus CDs, sempre em um tom cartunesco, é criado por sua irmã Yasmine, que é designer de moda, ela trabalhou com a arte do primeiro álbum, e com o sucesso recorrente, foi convidada para o trabalho do segundo também.

Agora, sobre o segundo álbum (The Boy Who Knew Too Much), ainda estou restrito aos singles, que não perdem o nível do trabalho anterior, letras como a de Rain não saem da cabeça, e serve como um tipo de libertação dos problemas do cantor, com ele repetindo a frase 'I HATE DAYS LIKE THESE' pela letra, a música empolga, e muito.

Também pude conferir Blame It On The Girls, que é o single americano atual, e tende a transgredir entre o lento e o agitado, e também merece ser ouvida, junto com We Are Golden, e Blue Eyes. O CD também conta com Lover Boy, que é uma faixa bônus lançada apenas para compra pelo iTunes, mas pode ser encontrada para download (façam downloads com responsabilidade gente -ñ).

Para finalizar essa segunda edição, aí está o clipe de We Are Golden para vocês conhecerem melhor o trabalho dele, até a próxima!





16 de fevereiro de 2010

David LaChapelle

Como é Carnaval, resolvi falar de coisas inusitadas, coloridas e irreverentes... e nada melhor que falar do próprio, um dos meus fotógrafos e diretores preferidos: David LaChapelle.
Bem, o cara já trabalha há um tempão, mas foi a partir do começo da década de 90 que seu trabalho com fotografia foi ficando cada vez mais reconhecido na cena nova-iorquina e a culpa desse reconhecimento é a inusualidade e o surrealismo nas imagens.
Seu trabalho já foi capa das mais principais publicações de moda e os mais importantes e famosos artistas contemporâneos já foram fotografados por ele, e hoje em dia é um grande privilégio para o artista ser modelo do LaChapelle, em outras palavras não é pra qualquer um ser fotografado pelo próprio.
Desde 95 David só vem ganhando prêmios e desde 97 ele tem dirigido videoclips também, abaixo vemos a Lady Gaga, até o presente momento a última grande artista a ser fotografada por ele.
[Lady-Gaga-David-LaChapelle-Kanye-West.jpg]
[Lady-Gaga-David-LaChapelle-Kanye-West-4.jpg]
[Lady-Gaga-David-LaChapelle-Kanye-West-1.jpg]
[Lady-Gaga-David-LaChapelle-Kanye-West-2.jpg]

E essa que causou um impacto em que a diva aparece nua nos braços do Kanye West.
[Lady-Gaga-David-LaChapelle-Kanye-West-3.jpg]

Eu queria postar muitas outras fotos do LaChapelle, mas nenhum blog tem autorização pra isso, essas acimas são as que caíram na rede, é um encanto muito grande conhecer o trabalho dele, então vale muito a pena visitar o site o oficial do cara CLICANDO AQUI, lá tem fotos de David Bowie passando por Gisele Bundchen, Jude Law e Bjork até Britney Spears.

11 de fevereiro de 2010

Seinfeld - Humor Para Poucos

Para quem não conhece, Seinfeld pode até assustar a primeira vista, porque é uma série longa (teve 9 temporadas) e não é muito conhecida do público brasileiro.
Mas a série marcou o público americano dos anos 90, competindo pela audiência com Friends, que é mais reconhecida por terras brasileiras.

Seinfeld foi considerada a maior série da televisão em uma lista publicada pelo TV Guide, e não fica muito atrás em diversas listas parecidas que são divulgadas pela internet.

Basicamente, a série é um sitcom de meia hora sobre... O nada. É isso mesmo! Seinfeld é uma série sobre o nada, mostrando a vida de quatro amigos que moram em Nova York: Jerry Seinfeld (que dá nome a série) é um comediante stand up que está sempre atrás de uma relação amorosa, e entre os quatro, é o que mantém a mesma profissão por toda a série.

Ele se reúne geralmente em seu apartamento com George Constanza, Elaine Benes e Cosmo Kramer, e as situações são tantas, que é impossível botar tudo em um artigo. A série é referência para todos os que pretendem seguir a carreira stand up hoje em dia, garantindo momentos muito divertidos diante da televisão, como no episódio em que Kramer está insatisfeito com a sua espuma de barbear, começando a barbear-se com manteiga. Contente com o estado da sua pele, decidiu usar manteiga em todo o corpo, acabando por se "cozinhar" ao sol no telhado do prédio, fazendo com que Newman o confunda com um frango, e mais tarde um peru.

O elenco da série se reuniu por alguns episódios na série do criador de Seinfeld após anos de pedidos dos fãs e da imprensa, a reunião ocorreu na sétima temporada de Curb Your Enthusiasm, e garantiu uma bela audiência para o canal a cabo americano HBO.

Hoje em tempos de internet a série pode ser de difícil acesso para quem desejar assistir, a última exibição pela tv aberta foi pela extinta Rede 21. Agora, a série pode ser encontrada em sua coleção de DVDs, que já tem todas suas temporadas disponíveis no Brasil, ou pelas reprises do canal Sony (de segunda a sexta, às 19Hs), ou até em algum canto da internet eu tenho certeza que ela pode ser encontrada.


Encerro o post com uma das minhas cenas preferidas, onde Elaine resolve dançar em uma festa da empresa, e, bem... É melhor vocês conferirem para acreditar.

Poesia pós-punk

"Quando a rotina bate pesado e as ambições são pequenas/ E o ressentimento voa alto, embora as emoções não cresçam/ E vamos mudando nossos caminhos, pegando estradas diferentes/ Então o amor.../ O amor vai nos separar de novo."

Esse trecho acima é o início da música Love will tear us apart, do joy division, uma das mais conhecidas da banda britânica que teve seu ápice na segunda metade da década de 70. A banda gravou dois discos e durou até o suicídio do vocalista e compositor Ian Curtis em 18 de Maio de 1980.
Ian Curtis talvez conhecido como poeta dos deprimidos é meu grande ídolo, suas letras são profundas, baseadas na maioria das vezes em suas próprias experiências, o cantor juntou poesia com atitude no Rock, ele se tornou a voz de várias gerações e 30 anos depois de sua morte, seu nome continua sendo reverenciado por várias bandas de rock, ele se foi, mas seu legado continua até hoje.
CONTROL - A vida de Ian Curtis: O filme se baseia no livro Carícias Distantes, da Deborah Curtis, viúva do cantor, Control mostra a intensa trajetória de Ian tentando desvendar um pouco sua mente brilhante. Um dos meus filmes preferidos, incluso no meu top ten, indico milhares de vezes e não me canso de citá-lo. Assista ao trailer.

The Killers faz parte na trilha sonora do filme com a regravação da música Shadowplay do joy Division, onde Ian Curtis diz a frenética frase "No teatro das sombras, atuando com sua própria morte". Você pode conferir o video clip também, aliás a versão do the Killers ficou perfeita e vale muito a pena.

Sim, Joy Division embala o Rock e influencia cada vez mais a nova geração, Thank God! e os bons é claro se inspiram nos bons. =)

10 de fevereiro de 2010

Impressões Musicais #1

Nunca me considerei uma pessoa muito intelectual em termos de música, sempre segui as tendências, talvez por não saber de que bandas estão por aí e merecem ser ouvidas, mas, de tempos em tempos, descobrimos algum cantor/banda/cantora que faz a diferença, diferente, original.

Com esse segmento novo aqui no IGB, vou mostrar em cada post algum artista que merece ser ouvido por todos, e que muitas vezes, passa dispercebido por não tocar nas grandes rádios nacionais.

Hoje, pra estrear, vou falar sobre a carreira musical da atriz Scarlett Johansson, que todos conhecem por sua beleza e por sua atuação em grandes filmes, como em Encontros E Desencontros, e no futuro Homem De Ferro 2.

Ela começou sua carreira musical em 2008, com o disco "Anywhere I Lay My Head", com composições de Tom Waits, e que não foi muito bem recebido pela crítica americana, mas merece ser ouvido, por composições como "Falling Down" e "Fannin Street", ambas com participação de David Bowie, o CD ainda conta com a participação de Nick Zinner, da banda Yeah Yeah Yeahs!, e foi produzido por Dave Sitek, da banda TV On The Radio. É um disco que definitivamente deve ser ouvido, não apenas pela interpretação de Scarlett, mas também pela produção de ótima qualidade.

Mas antes do lançamento desse disco, Scarlett já estava trabalhando desde 2006 em parceria com Pete Yorn na gravação de "Break Up", que foi lançado em 2009 e é o segundo trabalho musical de Scarlett.

O álbum é composto de duetos entre Scarlett e Pete, e por ser um álbum com um estilo um pouco mais country, acaba se adaptando melhor a voz de Scarlett, que se destaca mais em faixas como "Search Your Heart" e "Relator", que foi o primeiro single do álbum.

Todas as canções deste segundo álbum são acústicas, e todas são composições de Pete Yorn, exceto "I Am The Cosmos", que é um cover do cantor Chris Bell.

Por enquanto, a parceria com Pete Yorn é o último lançamento da carreira musical de Scarlett, além de suas atuações na Broadway, que já foi até notícia aqui no IGB. A próxima vez que vamos conferir o trabalho dela aqui no Brasil, será em Homem De Ferro 2, como Viúva Negra, o filme estréia por aqui dia 31 de abril.

8 de fevereiro de 2010

Quando havia gravidade na Lua

Georges Méliès (8 de dezembro de 1861 — 21 de janeiro de 1938) foi um ilusionista francês de sucesso e um dos precursores do cinema, que usava inventivos efeitos fotográficos para criar mundos fantásticos. A culpa da fama dessa imagem abaixo é dele.
Durante uma década, criando filmes fantasiosos e que divertiam crianças e adultos, Georges Méliès foi considerado o melhor cineasta do mundo. Chaplin o chamou de "o alquimista da luz".
Um de seus filmes mais conhecidos foi Le voyage dans la Lune ("Viagem à Lua" aprox. 9:00 min.) de 1902, em que usou técnicas de dupla exposição do filme para obter efeitos especiais inovadores para a época.

Viagem à lua é mais um daqueles filmes que inspira os mais diversos artistas. Dá só uma olhada agora no video clip "Tonight tonight" do Smashing Pumpkins.

Bem que dizem que hoje nada se cria, tudo se copia...
Ainda bem que os bons artistas se inspiram nos bons ;)